Teatrodanza con Danila Massara
CORSI E LABORATORI 2019-2020
MILANO
Spazio Luce, viale Monza 91
LABORATORI DI TEATRODANZA
"Personalità e Personaggio"
◊ MARTEDÌ ore 18:30 - 20:30
1° modulo : dal 1° ottobre al 19 novembre 2019
2° modulo : dal 18 febbraio al 7 aprile 2020
◊ MERCOLEDÌ ore 12:15 - 13:45
1° modulo : dal 2 ottobre al 20 novembre 2019
2° modulo : dal 19 febbraio all’8 aprile 2020
Il percorso si propone di andare nel profondo del movimento, al di là della tecnica, mettendo in luce il linguaggio del corpo e i suoi movimenti più impercettibili, verso la scoperta del proprio personaggio scenico e l’interpretazione di un personaggio altro.
L’autenticità, l’istinto, l’osservazione, sono le chiavi per portarlo in scena e danzarlo in modo credibile.
Una fase di riscaldamento apre ogni incontro, con lo scopo di rendere il corpo flessibile, sensibile, attento e ricettivo, in modo da scoprire nuove modalità espressive del gesto danzato.
Il percorso è aperto a tutti i livelli di esperienza nella danza e/o nel teatro.
Non è necessario, anche se consigliato, partecipare ad entrambi i moduli.
INFO e ISCRIZIONI:
DOMODOSSOLA
Fera Teatro via Marinai d'Italia 2
◊ GIOVEDÌ ore 19:00 - 21:00
1° modulo : dal 3 ottobre al 21 novembre 2019
2° modulo : dal 20 febbraio al 16 aprile 2020
Partendo dal presupposto che il gesto più autentico è quello che nasce da un’emozione, occorre mettersi in relazione col proprio sentire per ritrovare quello stato d’animo, ricreare quel movimento e finalmente danzarlo.
Scopo del corso è quindi offrire basi e spunti perché ciascuno possa sviluppare la tecnica ed affinare le proprie capacità per rendere il corpo pronto, attento e sensibile, in grado di sfruttare la spontaneità del movimento scoprendone nuove e personali modalità espressive e gestuali.
Ogni incontro/lezione prevede una fase di riscaldamento basato sulle tecniche della Danza Contemporanea. Si passa ad esercizi più dinamici nello spazio per iniziare ad entrare nel vivo del tema che sarà di volta in volta proposto, lasciando spazio alla creatività dei partecipanti, accompagnandoli nelle loro ricerche e scoperte.
Il percorso è aperto a tutti i livelli di esperienza nella danza e/o nel teatro.
Non è necessario, anche se consigliato, partecipare ad entrambi i moduli.
INFO E ISCRIZIONI :
+393518299747
MILANO
Metiss'Art via Angelo Morbelli 7
CORSO DI DANZA CONTEMPORANEA
livello base
◊ MARTEDÌ ore 13:00 - 14:30
1° modulo : dal 1° ottobre al 19 novembre 2019
2° modulo : dal 18 febbraio al 7 aprile 2020
La danza contemporanea, per definizione, vive nell’età presente. È quindi un linguaggio corporeo che pur basandosi su tecniche ben precise, è in un costante evolversi. Nella danza contemporanea il corpo acquisisce una maggiore consapevolezza e ritrova la propria libertà. Il danzatore diventa autore di sé stesso, usando l’improvvisazione, che si unisce alla tecnica, come strumento di esplorazione del movimento, alla scoperta di nuove espressioni corporee non codificate.
In questa ottica di ascolto e nuova conoscenza del proprio corpo, queste lezioni hanno lo scopo di
offrire gli strumenti per renderlo sensibile, attento, ricettivo, in modo da sfruttare la spontaneità del movimento scoprendone nuove modalità espressive.
Il percorso si rivolge a chi già pratica o ha studiato altri generi di danza e vuole arricchire il proprio percorso.
Non è necessario, anche se consigliato, partecipare ad entrambi i moduli.
INFO e ISCRIZIONI :
02/36529113 - 392/1301704
VERBANIA
Casa Elide Ceretti via Roma 42 - Pallanza
LABORATORIO DI TEATRO E TEATRODANZA
condotto assieme a Paola Giavina, Fera Teatro
◊ LUNEDÌ ore 17:30 - 19:00 per Ragazzi
◊ LUNEDÌ ore 19:30 - 21:30 per Adulti
dal 7 ottobre 2019 all'8 giugno 2020
Il Teatro corporeo relazionale e il Teatrodanza hanno in comune la ricerca di quel sentire autentico che va oltre il linguaggio e il gesto quotidiano. Sono entrambi linguaggi contemporanei che mirano, attraverso il movimento e la voce, a sviluppare l’espressività del corpo, sulla scena come nella vita.
Le due discipline possono essere complementari, la loro unione in un unico percorso permette di avere una visione più ampia dell’arte scenica e consente di sperimentarsi in ambiti solitamente separati.
insegnanti si alterneranno (anche se a volte saranno entrambe presenti) e porteranno avanti un programma condiviso, attraverso un approccio al lavoro in gruppo e un metodo di insegnamento basati per entrambe sull’ascolto di sé e degli altri, sulla percezione dello spazio, sull’uso del corpo come strumento prezioso, consapevole e sensibile con cui esprimersi.
Il percorso è aperto a tutti i livelli di esperienza nella danza e/o nel teatro.
INFO e COSTI :
+393518299747